故里乡邻话沈周

天籁

沈周（1427-1509），字启南、号石田、白石翁、玉田生、有竹居主人等，明代杰出的艺术家，诗文书画均有很高成就，绘画造诣尤深，是“明四家”之一（另三人为文徵明、唐寅、仇英），“吴门画派”的班首、宗师、领袖，在画史上影响深远。兼工山水、花鸟，也能画人物，以山水和花鸟成就突出。所作山水画，有的是描写高山大川，表现传统山水画的三远之景。而大多数作品则是描写南方山水及园林景物，表现了当时文人生活的幽闲意趣。沈家世代隐居吴门，故里和墓在今相城区阳澄湖镇。
    今年是大画家沈周逝世500周年，为表示纪念，记者特地到沈周故里阳澄湖镇宅里村采访，并与堪称沈周研究本土专家的薛勇良老人交谈。 70岁的薛老伯长期从事乡土文化工作，担任原湘城镇文化站站长30年，曾大量收集整理研究有关沈周的历史资料、民间传说。
家 学 深 出 名 早
    苏周刊：薛老师，关于沈周，研究者及研究著作颇多，但绝大多数是根据文献资料和艺术作品、从艺术特别是绘画的角度进行的。我想作为一个活生生的人，沈周一定有许多引人入胜的地方，但他离开我们已经整500年了，在他的故里乡邻的心中保留了他怎样的形象？
    薛勇良：在我们这些故里人心中，直到现在，沈周好像还是很热络的邻居，当然，是一位艺术成就卓著、令我们骄傲的邻居。多年来我一直在思考一个问题，就是沈周作为一位地地道道的布衣村民，为啥他能够在当时就闻名于世？除了他本身的艺术成就，一定还有其他原因。
    苏周刊：那我们今天就从这个角度谈谈吧。沈周出生于书香门第，从小受到的教育及艺术熏陶得天独厚，这为他的艺术道路奠定了良好的基础。
    薛勇良：其实这里有两个方面，一个是经济基础，一个是家学渊源，这两点都离不开他的家庭条件。沈周一生衣食无忧，才能全身心地投入艺术创作，他经济来源哪儿来的？他是个地主，虽不豪富，但在方圆十几里是算得上富足的了。而且他这个地主是现成的，是上辈传下来的。事实上沈周是贵族家庭出生。简单说是这样：早在周文王时，其第八子冉蚺被封沈国（今浙江吴兴），延续几百年，子孙繁盛，直到春秋末，沈国亡，族人为纪念故国，遂以国为姓。一晃到了元代，族人中有个叫沈懋卿的，拖家带口来到平江（苏州），想找个隐居的地方，当时平江路总管张伯颜是湘城人，向他推荐湘城，于是他就迁入湘城宅里村，凭借着祖上传下的财富，沈家购地筑宅，成为当地地主。他又注重儿孙们的教育，儿子沈良琛是很好的书画鉴赏家，是大画家王蒙的好朋友，孙子沈澄更是成为明代早期的书画家了。沈澄的两个儿子贞吉、恒吉也以诗文书画闻名吴中，而恒吉的大儿子就是沈周。沈周出生时，他家里的藏书和艺术品有十万之多，其中有大量各代名家书画珍品，他从小就在这样的艺术氛围中耳濡目染。稍长，他父亲就系统地培养他，他7岁就开始跟陈宽学画。随着年龄的增长，分别延请各科的老师到家里教他，特别是在诗文书画方面，得到了名师指点。
    苏周刊：换个角度说，沈周其实从小就受到书画名家的关注，这与他以后的成名肯定是有关系的。
    薛勇良：是的。重要的是他天资聪颖，学习长进非常快，小小年纪就因一桩特殊经历而在吴中一带小有名气。那时候他父亲是乡里粮长，即一乡解粮进京的负责人，是个苦差事。明正统二年（1437年），沈周11岁，随父解粮去南京，途中他有感而发，作百韵长诗，后传到户部主事崔恭那里，崔见诗文流畅优美，十分惊异，不信为11岁小孩所作，于是传他共赴南京凤凰山，当场出题《凤凰台赋》相试。小沈周登台眺望，触景生情，提笔立就，词采焕发，崔恭大加赞赏，比为唐代神童王勃，并立即下指示，免去其父亲粮长之役。
    艺 术 新 天 时 到
    苏周刊：那么小就名声远扬，确实了不起。当然，要在画坛真正成名并且流芳百世，说到底要靠艺术成就。沈周家庭、天资等条件好，但其实更要紧的是他一生对艺术的痴迷执着，刻苦勤奋。
    薛勇良：沈周一生创作的勤奋是超乎寻常的。宅里村旁边，有条大河叫清水港，北靠虞山，东临阳澄，环境清幽，景色迷人，尤其是在这里望虞山，一天之间、四季交替，其景色千姿百态，各有精妙。小沈周被迷住了，他决心把看到的画下来，每天鸡鸣即起，一直画到太阳落山，终日不歇。祖父看他有志气，特地在河边为他搭了个茅草棚，这样即使是刮风下雨也能画了，又搬来一块大青石，让他当画板用。就这样，他手执羊毫，对着青山写景。画好了洗掉，洗掉了再画，天长日久，把平整的青石板揩成了凹肚脐，他洗砚、洗笔的地方，水也弄得乌黢黢的，后人便把那地方称为“洗砚湾” 。清水港附近有一片由翁氏低洼地形成的湖叫“翁志荡”，沈周画画的水就是从小湖里取的，后来沈周成了大画师，这个小湖就叫做“画师湖”了，一直到现在。他的这种勤奋劲一直保持到晚年直至临终。我专门统计了一下，在他去世那年，病重在身的他仍然作画六幅，另作诗文四篇。他的绝笔是——七月三十日，王鏊听说他病重，派人问候，他专门写一首绝句答谢，两天后，八月初二，他就去世了，享年83岁。勤奋加上长寿，他一生创作的艺术作品数量惊人，仅我个人粗略查找统计，如今还存世的沈周书画作品有500多幅，流失或者没有统计到的不计其数。他著有《石田诗集》、《江南春词》、《客座新闻》、《石田杂记》等诗文，仅诗就有千首，另外还有医书《续千金方》。他的诗风格爽朗清逸，被时人推为隐逸诗人之宗。他的书法飘逸俊秀，不输于他的画，所以，沈周堪称诗文书画“四绝”。
    苏周刊：历史上有个常见的现象：许多大作家大艺术家在世时的成就并不为人认可，默默无闻，寂寞一生，直到多少年后才被后世的人们推崇。但沈周却在当时就蜚声天下，这就离不开时代的原因了，沈周如何成为了时代的幸运儿？他的幸运，也可以说是时代的幸运。
    薛勇良：他确实是幸运的。明代开国皇帝朱元璋为了点缀升平，参考宋制设立画院，提倡宋人院体画风。但他生性多疑残暴，网罗来的画家稍不如他的意就莫名其妙地被他杀害，画家们束手束脚谨小慎微，只敢临摹唐宋，不敢有半点创意，时间一长，画坛沉寂萧条。沈周的出现，可谓石破天惊，他清新写意的风格，如清风拂面，清流驱浊，令人耳目一新。用现在的话来说，他的画贴近自然，贴近生活，主题突出，内容丰富，充满活力和生机，一扫画院派陈腐之气，再加上诗、书、画一体，文人气息浓厚，艺术品位高雅，人们喜欢推崇他的画是可想而知的。恰好那时候的朝廷远于艺事，对画坛之事不重视也不关心，在这样的客观条件下，一个影响当时并延续数百年直至当今的画派——吴门画派登上了历史舞台，沈周是这个画派的开山鼻祖。
    为 人 宽 口 碑 好
    苏周刊：自身的艺术成就高，并且顺应了时代的召唤，闻名于世是顺理成章的。但是，艺术家首先是人，是个人，就有做人的问题，特别是中国古代文人，讲究艺品、人品的统一，历史上也有因人品不被人们认可，而影响到对他的艺术成就评价的人。那么，沈周的为人怎样？故里人应该是最有发言权的了。
    薛勇良：不管是历史文献上记载的，还是故里传下来的，关于沈周的为人，评价非常一致，那就是性情随和，胸襟廓落，助人为乐，所以他的口碑，不管是在文艺圈，还是在乡村民间都非常好。沈周墓目前是省文保单位，据说正在申报国家级，这当然很好，但是，实际上，他一直活在老百姓的心里。
    苏周刊：能否具体谈谈？比如性情怎么个随和平易法？
    薛勇良：一次外地新来的苏州太守曹某，到任后修葺官署，装修时要绘壁画，也不知衙内什么人告诉他说湘城有个沈周绘画好，太守就派衙役跑到村里把他作为画工招来服役。沈周当时已经是很有名望了，有人劝他去找个显贵说说情，就不用去做义工了。但沈周却说，供役是老百姓的义务，找达官说情，反而难为情。于是他心甘情愿地去服役，认认真真地画完壁画。后来太守到京觐见，不少大臣高官见他就问沈先生近来可好？他一头雾水，后来在京任侍郎的吴宽告诉他，沈先生就是苏州湘城的沈石田，大画家，你不知道？太守回苏后直奔湘城拜访沈周，并主动留下吃饭，表示亲热。
    苏周刊：呵呵。有意思。请再说说他胸襟开阔到啥程度？
    薛勇良：有一次，沈周出重金买了一部古书，放在书房里欣赏，还没来得及收藏起来。一位文友见了，认出这是他遗失的旧物。沈周说，有凭证吗？这位文友说某一卷里曾记有某一件事，打开一看，果然是有的，沈周便二话没说把书还给了朋友。他非但不去索回书款，反而称赞这位朋友读书非常认真，事隔很久，竟连某卷某节的内容还记得十分清楚，真是可敬可佳。
    苏周刊：这个就不是一般人能够做到的了。沈周宽厚大度，不计名利，助人为乐，别人要画，不管是什么人，哪怕是最普通的平民，也从不拒绝，最让人敬佩的是，他并不计较别人临摹假冒他的画去牟利。这一点，也是让人尤其是现在的名人们难以做到的。
    薛勇良：沈周的画名气极大，求画的人众多，每天黎明大门还没开，求画人已“屦满户外”了。“贩夫牧竖”持纸来索画，也答应，“不见难色”。当时，有一位卖画为生的贫士，因母亲生病，生活十分困难，便临摹一幅沈周的画，上门请求沈周题几个字，想抬高画价，多卖几个钱，给老母治病。沈周一眼看去就知道是赝品，但他非但不追究，反而觉得他的用意值得同情，孝心可嘉，于是将画稍作修改，再题上款，还盖了印章。后来那个贫士果然卖得高价，非但医好母病，还将余钱侍养母亲，因此，母子俩特地登门，感谢沈周。
    交 游 广 门 生 俏
    苏周刊：为人好，才能流芳百世。话说回来，绘画毕竟是门高雅艺术，绘画之人要“走红”天下，必定要有懂画的人先进行传播，也就是圈内人首先要认可。
    薛勇良：在这一点上沈周有优势。这要从当时文人的“吴趣”现象谈起。明代中期始，延续至清代三百年，江南吴中地区时尚一种雅称“吴趣”的文人生活。文人雅士常常相聚一堂，吟诗作对，作画磋艺，玩古赏物，种花栽竹。这种“吴趣”生活源于沈周的祖父沈澄，他“雅善诗，尤好客，海内知士无不造之……日治具宴宾客，诗酒为乐”。沈周的伯父、父亲“皆有父风”。到了沈周，据王鏊《震泽集》记载：“一时名人皆折节纳交，自部使者郡县大夫皆见宾礼，缙绅东西行过吴及后学好事者，日造共庐而请焉。每黎明门未辟，而舟已塞乎其港矣，先生固喜客至，则相与宴笑、咏歌，出图书、器物，品题酬对，终日不厌闻。”钱谦益在《列朝诗集小传》、吴宽在《石田诗稿序》中也有类似描述。当时有名流如刘钰、李东阳、徐有贞、吴宽、王鏊、文林、祝颢、杨循吉、史鉴、薛宪章、周鼎，以及后辈俊秀文徵明、唐寅、祝允明、都穆、都良玉、李应祯等人时相过从。
    苏周刊：交游广泛，当然是有利于声名远播，那么门生多，而且优秀，也能发扬光大，更能传之永久。
    薛勇良：这就要说到“吴门画派”了。沈周开创的文人画，具有强烈的尚意风格，追求意趣的自然性，注重写意的绘画风格，所以沈周的画艺是明代画风有别于宫廷院画的一个分水岭。由于艺术风格高雅，学的人多，特别是文徵明、唐寅、仇英继之而发扬，逐渐形成了独特的绘画流派，他们广学“唐宋名流及胜国诸贤，上下千载，纵横百辈”，皆“兼综条贯，莫不揽其精微”。一时吴派画家人数之多，成就之巨，泱泱然一大阵营，使中明画坛骤立巨峰，影响所及，数百年而不衰。



来源：苏州日报

[ 本帖最后由 天籁 于 2010-9-1 11:42 编辑 ]